第1240章触动

特别是星辰的员工，你能明显感受到星辰员工对游戏的热爱，或者说，是对工作的热爱，这一点他的感触非常深。

索尼内部这些年变动不小。

主机业务越来越依赖欧美市场，决策层对日本工作室的耐心越来越薄。

很多事情，在报表上都讲得通，用户增长、投入产出、风险控制，但当这些思想开始主导游戏开发的时候，很多事情就变味了。

吉田修平不讨厌商业。

但如果一家公司开会时，没人再愿意为一个关卡、一个角色、一段音乐争得面红耳赤，只讨论用户停留、首月订阅、跨媒体转化...

吉田修平提到了一个细节。

「我在和他们的开发人员聊天的时候，得知了一个很有意思的细节，就是整个天穹的亮起，和熄灭的时间..」

「他们说一开始在策划中，还有一个飞行机器人撞上天幕的演出，但最终争论了很久，还是放弃了，因为他们感觉那么做太好莱坞了。」

这句话说完，车里又安静下来。

如果只看表面，这句话似乎毫无意义，可对于吉田修平，添田武人来说，这个信息其实很有趣。

从逻辑上来说，一个制作组想要做出让人震撼的画面是非常简单的事情。

可实际上，游戏里真正能让人有回味的镜头，并不多。

很多制作组，一提到的大场面，就是直接套用好莱坞的镜头，这么做对吗？某种程度上来说是对的。

但某种程度上来说，又不对。

在心理学上，人脑对连续的强刺激会产生适应性，也就是我们常说的「脱敏」。

如果一上来就用最炸裂、最「好莱坞」的视觉奇观，比如巨大的撞击、爆炸，来轰炸玩家，玩家的感官阈值会被瞬间拉满。

这就好比看动作片，如果开场就是最高潮的爆炸，后面再精彩的打斗，观众也会觉得「就这？」

所以为了维持长久的沉浸感，很多电影导演都会把最强的视觉刺激留给真正需要情绪爆发的时刻。

但是很多游戏制作组却是选择，一上来就各种堆特效，特别是在新手教程的时候...

毕竟大家都这么做嘛。

那也这么做不就行了，反正做出来的成品也不是不能看。

但来自星辰工作室的这个小故事，却在传递另一个信息，那就是星辰的制作组，是有自己想法的，而且不是制作人。

而是中层管理人员，他们