瞬间抓住了所有人的耳朵。

舞台深处，一点点柔和的、仿佛星辉般的淡金色光斑缓缓亮起，逐渐勾勒出背景的轮廓——那竟是巨幅的、斑驳而华美的敦煌飞天壁画投影！

祥云缭绕，仙乐飘飘，佛像庄严，飞天翱翔。

与此同时，数道清冷的蓝色追光，如月光般斜斜打在舞台前方。

光柱中，七位“飞天”舞者，翩然“飘”入观众视野。

她们不再是《千手》那样庄严列队，而是疏落有致地分布在舞台上。

人人身穿改良后的唐代飞天服饰，色彩绚烂如晚霞，披帛长曳，飘逸绝伦。

音乐加入了节奏清晰的鼓点与弹拨乐，变得灵动而富有生气。

舞动了！

与《千手》的极致统一不同，《飞天》的舞者们，姿态各异，却又和谐统一在“大唐气象”与“飞天神韵”之中。

左侧的舞者，怀中“抱”着无形的琵琶，指尖轮拨，身姿旋转，仿佛天乐自鸣；

右侧的舞者，手持长笛（道具），凑近唇边，仰首向天，仿佛吹奏仙音；

中间的舞者，执一柄团扇，半遮玉容，眼波流动，娇羞与飘逸并存；

还有舞者舒展长袖，如云如虹，仿佛在空中书写流云……

而所有人的中心，追光最亮处——

是刘小丽。

她手中无乐器，无团扇，唯有一柄装饰华美的唐代长剑（道具）。

剑，在她手中，不再是杀伐之器，而是舞蹈的延伸，是灵气的凝聚。

她随乐起舞，剑随人走。

时而剑指苍穹，身姿挺拔如青松；

时而挽出剑花，步伐轻盈如飞燕；时而长剑拖地，人随剑势回旋，披帛与裙摆飞扬，当真如剑仙临世，御风而行！

更令人惊叹的是她们的移动。

借助特制舞鞋的稳定支撑和几乎看不见的威亚辅助，她们不再被固定在某处。她们可以轻盈地滑行、跳跃、甚至在低空完成短暂的腾跃和悬停！

七位“飞天”，时而聚拢，如众星捧月环绕刘小丽；

时而散开，各自占据舞台一角，演绎不同法相；

时而又交错穿梭，披帛与光影交织，让人眼花缭乱。

舞台的升降和多媒体投影也在巧妙配合。

时而升起平台，如琼楼玉宇；

时而有花瓣（光影效果）飘落；

背后的壁画似乎也活了过来，与台上的飞天呼应。

这是一场立体